segunda-feira, 31 de maio de 2010

Ozzy Osbourne: "Eu poderia ter morrido umas mil vezes!"

Nesse final de semana de ‘Memorial Day’ (feriado americano que lembra os mortos em guerras), é especialmente triste para os fãs do metal e hard rock pois eles dizem adeus a dois de seus músicos favoritos.

Funerais particulares se realizaram na sexta (28 de maio) em Des Moines, Iowa, para o baixista do Slipknot Paul Gray, que foi encontrado morto em um quarto de hotel em um subúrbio de Des Moines em 24 de maio. A causa da morte de Gray ainda não foi determinada, apesar de que, de acordo com uma chamada de emergência, uma agulha hipodérmica e comprimidos foram encontrados próximos ao corpo do músico de 38 anos. Slipknot não deu dicas sobre o seu futuro.

Um funeral público foi realizado no domingo (30 de maio) em Los Angeles para Ronnie James Dio, o líder do Black Sabbath, Rainbow e Dio, que perdeu sua luta contra o câncer de estômago há duas semanas aos 67 anos. Mais de 1.200 fãs e amigos compareceram ao evento.

As mortes de Dio e Gray foram as últimas que atordoaram o mundo do rock pesado nos últimos seis meses. O baterista do Avenged Sevenfold James "The Rev" Sullivan morreu em dezembro passado, enquanto o líder do Type O Negative Peter Steele faleceu no mês passado.

Ozzy Osbourne, que conhecia todos os artistas, disse a The Pulse of Radio que é triste ver tantos músicos falecerem em um período tão curto de tempo, “Quero dizer, ultimamente parece que todo mundo está batendo as botas,” ele disse. “Isso acontece uma vez ou outra, sabe. Eu só espero que minha vez não chegue logo. É o que acontece, sabe. Você me escuta falando, eu tenho sorte de não ser um dos mortos, porque eu costumava – quero dizer o Ronnie James Dio não tinha nenhum problema, mas quando há drogas envolvidas ou álcool... Eu poderia ter morrido umas mil vezes.”

Black Sabbath: Matéris sobre os 30 anos do "Heaven and Hell"

Clique na imagem abaixo para ver a matéria.

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Megadeth: Dave Mustaine relembra Ronnie James Dio

http://www.tvrock.com.br/new/imagens/img_7903_0100dave_mustaine1.jpg

Durante a participação na edição do dia 24 de maio do programa de rádio Rockline apresentado por Bob Coburn, o frontman do Megadeth, Dave Mustaine, falou sobre o lendário vocalista de heavy metal Ronnie James Dio (Dio, Heaven & Hell,Black Sabbath, Rainbow), falecido no dia 16 de maio após uma batalha de 6 meses contra o câncer.

"Todos que conheceram Ronnie têm diferentes tipos de histórias. Ouvimos histórias sobre sua voz e sobre o quão grande ele foi como homem. E também ouvimos várias histórias sobre as diferentes formações dos músicos com que ele esteve.

As coisas pelas quais mais me recordo dele são 'Sixteenth Century Greensleeves' e 'Man On The Silver Mountain' que foi o primeiro álbum que eu tive dele com Blackmore.

Nós saímos em turnê com ele quando 'So Far, So Good, So What' foi lançado e estava realmente causando um impacto pois nós quebramos o top 200 com thrash metal, e ninguém realmente sabia o que era thrash metal naquele tempo.

Eu me lembro de estar conversando com Ronnie - estávamos no refeitório - e eu falei, 'Ei Ronnie, eu gostaria de te agradecer por nos levar junto na turnê'. Ele respondeu 'Sim, cara. Agradeço a vocês por terem vindo também.' E eu disse 'Não. Eu quero dizer, de verdade. Muito obrigado, isso é muito legal.' Ele falou, 'Olha cara, nós podemos ambos sentar aqui e masturbarmos uns aos outros ou podemos fumar esse baseado. O que você acha?' E eu me senti, 'bem...' Não preciso nem falar, fumamos o baseado e dispensei a masturbação".

domingo, 30 de maio de 2010

Metal Elvis: conheça a versão pesada (mas não gorda) do Rei do Rock

O que aconteceria se ELVIS PRESLEY ainda estivesse vivo e se juntasse a SLASH (GUNS N´ROSES, VELVET REVOLVER), Peter Criss (KISS) e Nikki Sixx (MOTLEY CRUE) em uma banda de Heavy Metal?

"Paranoid" com "Burning Love"?

"Enter Sandman" com "Suspicious Mind"?

"Welcome To The Jungle" com "Thats Alright Mama"?

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Deathstars: "Venham sem roupa ao show! Nós gostamos disso!"

Vocalista da banda sueca DEATHSTARS, concedeu entrevista ao PORTAL ROCK PRESS, um dos principais meios de comunicação do segmento na América Latina.

Em conversa com o jornalista e critico musical Costábile Salzano Jr, o frontman discorreu sobre a carreira do grupo, as comparações com Rammstein e Marilyn Manson, a evolução sonora da banda e seus intergrantes, além de enviar um recado direto e reto aos fãs brasileiros: "Venham sem roupa ao show! Nós gostamos disso!".

Confira a entrevista na integra no link abaixo.

http://www.portalrockpress.com.br/modules.php?name=News&file=article&sid=4081.

O DEATHSTARS se apresenta, neste domingo, dia 30 de maio, no Carioca Club, em São Paulo.

quinta-feira, 27 de maio de 2010

Ozzy de cera (?)

Ozzy vai no museu de cera e assusta os outros fingindo ser uma estátua.


Workshop: Vinnie Moore


Jeff Beck: disco ao vivo de 2008 é relançado em vinil

Jeff Beck é sem dúvida um dos guitarristas mais importantes e renomados da história. O cara foi um dos artistas que ao lado de nomes como Eric Clapton e Jimmy Page tocou no Yardbirds e quando seguiu em carreira solo começou a colecionar elogios, prêmios e milhões de fãs pelo planeta.

O disco ao vivo “Performing This Week… Live At Ronnie Scott’s Jazz Club” foi lançado originalmente em 2008 em CD e depois ganhou versão em DVD que acabou sendo premiado inclusive com disco de platina nos Estados Unidos.

No próximo dia 1º de junho o disco será lançado em mais uma versão, dessa vez no nosso amado vinil. O álbum está saindo via Eagle Records e já está em pré-venda na Amazon, você encontra no link abaixo.

Vale lembrar que esse ano Jeff Beck lançou “Emotion & Commotion”, disco que mal saiu e já tornou-se o trabalho de Beck melhor rankeado nas paradas musicais do Reino Unido.

http://991.com/NewGallery/Jeff-Beck-Performing-This-W-446599.jpg

Zakk Wylde: em vídeo tocando clássico de Randy Rhoads

Zakk Wylde disponibilizou online um vídeo seu tocando a clássica instrumental "Dee" composta por Randy Rhoads. Assista no link abaixo.

http://www.mobypicture.com/user/ZakkWyldeBLS/view/6647300

quarta-feira, 26 de maio de 2010

YouTube: um impressionante cão fã de Death Metal

O jornal francês Metro publicou um artigo sobre um cão fã de Death metal. Impossível? O vídeo prova o que palavras não conseguiriam descrever. Hails para o brother of metal canino!

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terça-feira, 25 de maio de 2010

Dio: charge em jornal de Belo Horizonte

O cartunista Quinho publicou uma charge em homenagem a Ronnie James Dio na capa do jornal "Aqui" de Belo Horizonte:

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Quinho também é vocalista da banda de Heavy Metal THESPIAN, e conforme suas palavras: "tivemos a felicidade de abrir um dos shows dele em Belo Horizonte (2001), onde pude ver o quanto o cara era especial, humilde e atencioso".

Outros trabalhos do cartunista podem ser vistos no seu blog:

http://www.quinhoilustrador.blogspot.com/

segunda-feira, 24 de maio de 2010

Slipknot: baixista do grupo é encontrado morto

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De acordo com o Des Moines Register de Urbandale, Iowa, a polícia está investigando a morte do baixista do SLIPKNOT em um hotel local.

Paul Dedrick Gray, 38 anos de idade, foi encontrado morto por volta das 10 e meia da manhã de hoje, 24 de maio de 2010, por um empregado do TownePlace Suites, disse a polícia.

Não havia nenhuma evidência de crime, segundo a polícia, mas a investigação está em curso. Uma autópsia está marcada para terça-feira na qual serão feitos testes de toxicologia.

Em 2003, as autoridades concordaram em suspender as acusações contra Paul Gray referentes a posse de droga contanto que ele reconhecesse que estava drogado quando se envolveu em um acidente de trânsito no verão de 2003 em Des Moines.

A polícia de Des Moines prendeu Gray em 1º de junho de 2003 após seu carro colidir com outro veículo nas avenidas Martin Luther King Jr. com a Parkway Avenue Carpenter. Na época, um relatório da polícia dizia que Gray ‘estava sem equilíbrio, com fala arrastada e monótona, e extremamente sonolento além de apresentar um comportamento lento.’

No Slipknot, Gray era conhecido como ‘Number 2’.

Vídeo da semana



Banda: Van Halen
Álbum: 1984

Green Day: detalhes sobre ingressos de show em São Paulo

Foram divulgados detalhes sobre o show do Green Da em São Paulo, que será realizado na Arena Anhembi onde a pista será dividida em "Pista Premium" e "Pista".

Pista Premium: 2.500 ingressos disponiveis
Pista: 30.500 ingressos

Meia Entrada: cota de 3% do total de 33.000 ingressos

O preço dos ingressos ainda não foi confirmado.

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Jack Black: "Dio era meu vocalista de Heavy Metal favorito"

O ator Jack Black, que tem uma banda de metal fictícia com o músico Kyle Gass chamada TENACIOUS D, tinha uma ligação especial com o cantor e publicou a seguinte nota sobre a morte de Ronnie James Dio:

"Dio sempre foi meu vocalista de heavy metal favorito. Não apenas por sua carga musical, mas também pela paixão que ele derramava em cada performance. Seu uso de melodias que levavam a uma erupção vulcânica de puro rock resultou em alguns dos melhores hinos do gênero.

Quando Dio, que morreu dia 16 de maio aos 67 anos, se apresentava ao vivo, ele espreitava o palco como um caçador de dragões. Seu compromisso e teatralidade eram encantadores. Quando adolescente eu era profundamente movido pela bravura de suas músicas. Elas eram cheias de glória. Elas me faziam querer subir montanhas e enfrentar demônios.

Escutar Dio é ser transportado para tempos remotos de mistério e alegria. Suas músicas eram um escape para milhões de garotos que procuravam por liberdade (ao contrário) do que usualmente tocava na rádio.

Tive a chance de trabalhar com ele, que era uma pessoa tão legal quanto possível. Ele era generoso e tinha uma fala macia, humilde e serena, além de um tremendo senso de humor.

Muito obrigado, Dio!"

A dupla TENACIOUS D contou com a participação de Dio no filme "Tenacious D: The Pick Of Destiny" (Tenacious D: A palheta do Destino). Além disso, Dio participou de um clipe da banda, chamado "Push". Em ambos os casos, ele interpretava a si mesmo. Confira o clipe de "Push" abaixo.



sábado, 22 de maio de 2010

Wallpapers Black Sabbath

Para aplicar o wallpaper em sua área de trabalho, clique no link com a resolução adequada ao seu monitor. Quando a imagem abrir, clique na mesma com o botão direito do mouse e escolha a opção 'DEFINIR COMO PLANO DE FUNDO' ou similar.

U2: Bono Vox é submetido a cirurgia de emergência

http://blogmais.files.wordpress.com/2008/11/19188bonovox-divulg.jpg

O frontman da banda irlandesa U2 foi hospitalizado em um hospital em Munique, Alemanha, nesta sexta-feira (21).

O seguinte texto foi liberado pela agência de notícias Reuters: "Bono foi submetido, nesta sexta, 21, a uma cirurgia de emergência devido a uma lesão sofrida nas costas, durante um treino de preparação da turnê", disse seu representante. "Ele passará os próximos dias no hospital, antes de voltar para casa para se recuperar. Assim que sua condição de saúde estiver estabelecida, um novo comunicado será divulgado informando como o ocorrido afetará as demais datas da turnê."

Atualmente, o U2 realiza a "360º Tour" e os shows norte-americanos iniciariam no dia 3 de junho, e, logo após, a banda se apresentaria na Itália em agosto. O imprevisto com Bono, que completou 50 anos no inicio de maio, provavelmente irá alterar as datas já agendadas.

quinta-feira, 20 de maio de 2010

Metallica: "Load" em caixa com 4 LPs começa a ser vendido

Como você soube na semana passada no TMDQA!, a reedição de “Load”, sexto álbum do Metallica, em LP de alta qualidade, sai no dia 15 de junho. Agora a versão deluxe do álbum, com 4 LPs de 180 gramas e 45 RPM, já está em pré-venda.

http://2.bp.blogspot.com/_S59hgOqwLUs/Sm0NWKHOr2I/AAAAAAAAA8E/MlrIhXggpuo/s400/Metallica+-+Load.jpg

O tracklist completo ficou assim:

Disc: 1
1. Ain’t My Bitch
2. 2 X 4
3. The House Jack Built
4. Until It Sleeps

Disc: 2
1. King Nothing
2. Hero Of The Day
3. Bleeding Me

Disc: 3
1. Cure
2. Poor Twisted Me
3. Wasting My Hate
4. Mama Said

Disc: 4
1. Thorn Within
2. Ronnie
3. The Outlaw Torn

Green Day no Brasil: concurso para banda de abertura


De acordo com o site Livepass.com.br, será feito um concurso para se escolher a banda de abertura dos shows do Green Day pelo Brasil. Ainda não foram divulgadas informações referentes às regras e outros detalhes, mas o próprio trio norte-americano deve participar da escolha.

Billie Joe Armstrong (voz, guitarra), Mike Dirnt (baixo) e Tré Cool (baterial) voltam ao país depois de 12 anos desde a sua última visita. As apresentações serão em outubro, em Porto Alegre (13), Rio de Janeiro (15), Brasília (17) e São Paulo (20). Ainda não foram confirmados os locais nem os valores dos ingressos.

quarta-feira, 19 de maio de 2010

Blind Guardian: arte gráfica de "At The Edge Of Time"

O Blind Guardian postou em seu Facebook oficial:

"Orgulhosamente apresentamos a arte da capa de 'At The Edge Of Time'. A data do lançamento na Europa será em 31 de julho de 2010."

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Na mesma nota consta também o tracklist detalhado do novo álbum:

1. Sacred Worlds (9:17)
2. Tanelorn (5:58)
3. Road of No Release (6:30)
4. Ride into Obsession (4:46)
5. Curse my Name (5:52)
6. Valkyries (6:38)
7. Control the Divine (5:26)
8. War of the Thrones (Piano) (4:55)
9. A Voice in the Dark (5:41)
10. Wheel of Time (8:55)

Fail: Imagens do Ozzy na reportagem sobre a morte do Dio

A emissora RedeTV noticiou a morte do vocalista Ronnie James Dio, mas cobriu a reportagem com imagens de Ozzy Osbourne.

Confira a gafe da emissora no seguinte vídeo:

Angra: novas datas da "Back To Life Tour" anunciadas

A banda Angra continua finalizando seu sétimo álbum de inéditas no Norcal Studios e, em paralelo, continua agendando mais datas da sua turnê de reunião, a “Back to Life Tour 2009/2010”. Desta feita, as cidades de São Paulo (SP), Itapira (SP), Campinas (SP), Barra do Garças (MT), juntam-se com as previamente divulgadas: Guarulhos (SP) e Bogotá (Capital da Colômbia).

Confira abaixo todas as informações referentes às seis datas fechadas até o presente momento:

Angra - Guarulhos/SP - 23/05/2010
Local: Rancho
Artistas: Angra e outros
Horário: 14h00
Ingressos: Não Disponível
Informações: contato@necprodutora.com.br

Angra - Barra do Garças/MT - 05/06/2010
Local: Motorcycle do Araguaia
Artistas: Angra e outros
Horário: 19h00
Ingressos: Não Disponível
Informações: (66) 3904-2424

Angra - Itapira/SP - 26/06/2010
Local: Clube Santa Fé
Artistas: Angra e outros
Horário: Não Disponível
Ingressos: Não Disponível
Informações: contato@portalmegaphone.com.br

Angra - Bogotá/COL - 27/06/2010
Local: Teatro Metro
Artistas: Angra e outros
Horário: Não Disponível
Ingressos: Não Disponível
Informações: Não Disponível

Angra - São Paulo/SP - 16/07/2010
Local: Mart Center (Anime Friends Festival)
Artistas: Angra e outros
Horário: Não Disponível
Ingressos: R$ 15,00
Informações: http://www.anifriends.com.br/e_contato.shtml

Angra - Campinas/SP - 31/07/2010
Local: Campinas Hall
Artistas: Angra e outros
Horário: 20h00
Ingressos: R$ 40,00 e R$ 80,00
Informações: (19) 8205-8142

A banda Angra continua finalizando seu sétimo álbum no Norcal Studios, em São Paulo. O material tem previsão de lançamento para o mês de agosto nos principais mercados fonográficos do mundo.

terça-feira, 18 de maio de 2010

Vídeo da semana



Banda: Massacration
CD: Gates of Metal Fried Chicken of Death

Black Label Society: revelada arte gráfica de novo álbum

"Order Of The Black", o novo álbum de estúdio da banda de Zakk Wylde, será lançado na América do Norte no dia 10 de agosto pela E1 Music.

O trabalho apresentará 4 capas diferentes para cada continente que for lançado: América do Norte, Europa, Austrália e América do Sul/Ásia. Uma delas (provavelmente a norte-americana) pode ser vista abaixo.

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Este álbum será o sucessor do "Shot To Hell", lançado em 2006, que atingiu mais de 32 mil cópias vendidas só nos Estados Unidos.

ZZ Top: Disco ao vivo relançado em LP duplo


A máquina de rock’n'roll chamada ZZ Top, que percorre as estradas do mundo desde nada mais nada menos do que 1969 ,lançou em 2008 um DVD/Blu-Ray/CD ao vivo chamado “Live From Texas”, que conta com 16 faixas, todas gravadas no dia 01 de Novembro de 2007 em Grand Prairie, Texas. São 154 minutos do que há de melhor nas apresentações ao vivo dos caras.

E pra nós, que adoramos a alta fidelidade e melhor apresentação visual das músicas, aqui vai a bela notícia. O álbum está sendo relançado em LP duplo, com data de lançamento prevista para 01 de Junho e já em pré-venda via Amazon, é só clicar nesse link aqui.

domingo, 16 de maio de 2010

Ronnie James Dio: vocalista morre aos 67 anos

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Wendy Dio, esposa e manager de Ronnie James Dio (Dio, Heavez & Hell, Black Sabbath, Rainbow), enviou o seguinte comunicado ao BLABBERMOUTH. NET.

"Hoje meu coração se despedaçou, Ronnie faleceu às 7:45 da manhã de hoje, domingo, 16 de maio de 2010. Muitos, muitos amigos e familiares puderam estar presente para se despedir antes que ele partisse.

Ronnie sabia o quanto todos o amavam.

Agradecemos o amor e apoio que vocês nos deram.

Por favor, nos dêem alguns dias de privacidade para lidarmos com esta terrível perda.

Por favor, saibam que ele amava a todos e sua música viverá para sempre".

Há apenas um mês atrás Dio, 67, falou sobre sua batalha contra o câncer com a Artisan News Service no tapete "negro" do Revolver Golden Gods Awards, em 08 de abril no Club Nokia, no centro de Los Angeles. Quando perguntado sobre como ele estava se sentindo desde que ele foi diagnosticado com a doença no ano passado, Dio disse: "Bem, eu me sinto bem e mal às vezes. É um processo longo. Quimioterapia é .. eu nem imaginava o quão difícil é essa coisa. É um verdadeiro efeito cumulativo - quanto mais você tem, mais ele se acumula e você leva mais tempo e mais tempo para superar isso. É muito difícil me alimentar. Eu não gosto de comer de qualquer jeito, então eu acho que está OK. Mas eu sei que tenho que fazer. Mas isso é muito, muito difícil. Mas se você está determinado a vencer, então você tem que ir com o que você acredita que vai dar certo para você, e neste caso é isso. Vou para um grande hospital em Houston chamado Anderson MD, que eu acho que é o melhor hospital do mundo. Eu tenho o melhor médico do mundo, Dr. Ajani, em quem eu confio muito e realmente acredito, por isso acho que fiz as coisas certas. Faz-me sentir positivo sobre a minha vida e na certeza que há muito mais do que viver ".

No início deste mês, o HEAVEN & HELL cancelou seus planos de turnê de verão na Europa, devido ao tratamento de Dio para câncer de estômago. A banda afirmou em comunicado que Dio não estava "suficientemente bem para turnê neste verão. Esperamos que todos compreendam e queremos agradecer os fãs e colegas da indústria pelo seu contínuo apoio neste momento."

Ronnie James Dio fez parte do ELF, RAINBOW, Black Sabbath, e DIO, sua própria banda. Outros projetos musicais incluíram o "Hear 'n Aid", um projeto coletivo beneficente. Ele era amplamente reconhecido como um dos cantores mais poderosos do heavy metal, conhecido por sua voz poderosa e consistente e por popularizar o gesto de "chifres do diabo" com a mão na cultura metal.


sábado, 15 de maio de 2010

Korn: grupo revela a arte gráfica de novo álbum

O CD "Korn III - Remember Who You Are" será lançado pela Roadrunner Records no dia 13 de julho, e a capa pode ser visualizada abaixo:

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O álbum contará com o seguinte track-list:

01. Oildale (Leave Me Alone)
02. Pop A Pill
03. Fear Is A Place To Live
04. Move On
05. Lead The Parade
06. Let The Guilt Go
07. The Past
08. Never Around
09. Are You Ready To Live?
10. Holding All These Lies

sexta-feira, 14 de maio de 2010

Ultraje a Rigor: ônibus da banda atingido por bala perdida

Nesta quinta-feira, 13 de Maio, o ônibus do ULTRAJE A RIGOR foi atingido por uma bala perdida quando a banda se dirigia para Campos do Jordão, cidade a 181km de São Paulo.

Roger Moreira, líder da banda, postou em seu perfil no Twitter:

Fomos alvejados perto de Caçapava. Bala perdida, provavelmente. Já retomamos a viagem.

Tudo bem, não sabemos o por quê do tiro. Mas não pegou em nada, só fez um furo no vidro.

Apesar da banda seguir viagem para Campos de Jordão, o show foi cancelado.

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quinta-feira, 13 de maio de 2010


Biografia
Infância
Sid Vicious nasceu em 10 de maio de 1957, em Londres. Batizado como John Simon Ritchie, era filho de um ex-guarda, John Ritchie, e de Anne Randall, uma hippie, o que o deixava mais solto. Alguns o consideravam meio problemático desde pequeno, tinha carência de atenção e fazia de tudo para que todos olhassem para ele. A "família" morava em Lee Green e seu pai abandou Anne logo após seu nascimento.

Com 3 anos, John foi com a mãe para Ibiza (ilha espanhola) com a ajuda financeira do pai. Anne vendia drogas para sobreviver e, após perder o apoio financeiro do "ex", foi obrigada a voltar para a Inglaterra com John.

Após a volta de Ibiza, John e a mãe não se estabeleciam em uma residência fixa e a mãe acabou se casando com Christover Beverly, que morreu 6 meses depois, antes mesmo de adotar a criança. Em 1971 (ou 1974 - varia conforme a fonte) John mudou-se para Hackney (com ou sem a mãe, também varia de acordo com a fonte). Segundo o que se conta, o garoto foi estudar fotografia e arte e nessa época já tinha tido empregos temporários e já tinha vendido LSD em concertos para ajudar a mãe.

O encontro com Johnny Rotten
Em Hackney (bairro no nordeste de Londres), John conheceu John Joseph Lydon (que mais tarde se tornou Johnny Rotten), John Wardle e John Gray, formando "o bando de Johns". Nessa época, ele se tornou bem amigo de John Lydon e eles já eram considerados estranhos, ele já pintava os cabelos (influenciado por David Bowie) e os dois achavam a educação algo completamente inútil.

Antes de ser Sid Vicious, John eram chamado de Sly e acabou trocando seu apelido após levar uma mordida do roedor de John Lyndon, Sydney, e chamá-lo de vicioso (vicious significa vicioso em inglês - daí surgiu o nome Sid Vicious).

Sid e John andavam sempre estranhos e Sid se inspirava muito em David Bowie. John não aguentava mais o fanatismo religioso da família e fugiu de casa, levando Sid com ele.

Abandonando a escola, Sid e o amigo passaram por diversos "squats" (prédios abandonados que são invadidos por jovens, e que passaram a ficar conhecidos por se tornarem centros culturais e de encontros promovidos por punks) e acabaram se estabelecendo no apartamento de Linda Ashby, uma prostituta lésbica amiga deles.

A formação dos Sex Pistols e a Sex

Sid Vicious, ex-integrante do Sex Pistols.Nessa época, Sid vivia sem emprego fixo e as idéias anarquistas começavam a se formar. A vida era difícil e, em outro canto da cidade, Malcom McLaren teve a brilhante idéia de criar uma banda (os Sex Pistols) para divulgar sua loja, a Sex, onde vendia roupas roqueiras e acessórios considerados "estranhos" que atraiam jovens como Sid e John.

Um dia, Sid e John chamaram a atenção de McLaren na Sex pelo seu cabelo verde e estilo estranho. O Sex Pistols precisava de um vocalista e Malcon convenceu Lydon a tentar preencher o cargo.

Foi cantando com uma jukebox a música School's Out, de Alice Cooper que Lydon se tornou oficialmente vocalista da banda punk e Sid, que acompanhava de perto se apaixonou de vez pelo estilo.

Sid substituiu David Bowie pelo punk, que cada vez mais crescia, e, no primeiro festival punk, o 100 Club, em Oxford Street, apareceu como baterista da banda Siouxsie & The Banshees. O festival contava com outras bandas, tais como: Subway Seet, The Clash e os próprios Sex Pistols. Mesmo nunca tendo tocado bateria, Sid impressionou com sua performance que durou pouco pois a banda foi criada apenas para o evento. Após a bateria, Sid se arriscou como vocalista da banda The Flowers of Romance, que também durou pouco.

Os Sex Pistols cresceram mas havia constantes brigas entre Johnny Rotten (Lydon já havia adquirido o novo nome nessa época) e o baixista Glen Matlock - que segundo o que dizem, era o único da banda que realmente sabia tocar.

A entrada nos Sex Pistols e o fim da banda
Sem Matlock, Malcom foi atrás de Vicious para assumir o baixo. Sid não sabia tocar baixo mas compensava em seu estilo e aparência, o mais importante da banda. Em março de 1977, Sid entra para os Pistols e recusa a ajuda de Matlock para aprender a tocar.

Como Sid não sabia tocar baixo, Jones(o guitarrista da banda) teve que tocar o baixo em todas as músicas do cd da banda, com exceção de "Anarchy in the UK" que o Glen Matlock (baixista original da banda) gravou. Além disso, nos shows ele so fazia pose, quem tocava era um cara que ficava atras do palco.

Mesmo que não tivesse nenhum senso sobre como tocar, Sid era uma imagem publicitária enorme para os Pistols e eles fecham um contrato com a A&M Records. Como a festa de comemoração do novo contrato acabou em muita baixaria (bem ao estilo deles), a A&M cancelou tudo e eles estavam novamente sem gravadora.

Com os problemas causados pelas letras polêmicas e infligência as regras impostas pela rainha da Inglaterra (eles foram proibidos de tocar em território inglês então fizeram um show em um barco, sob as águas da Inglaterra) eles foram parar na cadeia. Eles começaram a ser obrigados a tocar escondidos e a palavra "bollocks" no encarte de seu disco (Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols) fez com que ele fosse retirado das lojas.

Para a felicidade de McLaren, os Sex Pistols deixavam notícias por onde passavam. Porém, além de alguns problemas envolvendo Sid e Nancy, as brigas entre os integrantes fez com que a banda finalmente acabasse, em 1978, em São Francisco após a turnê americana.

Os outros integrantes dos Pistols nunca gostaram de Sid, viam ele como um idiota.

Sid e Nancy
O encontro
Em novembro de 1977, Sid conheceu Nancy Spungen, por quem se apaixonou. Nancy era uma drogada que tentava a vida como prostituta em Nova York e acabou com fama de groupie, por correr atrás de vários astros do rock. Ninguém gostava dela, então ela arriscou a sorte na Inglaterra e foi parar no apartamento da amiga Linda, o mesmo de Sid e Johnny, bem na epóca que Sid entrou nos Sex Pistols.

Nancy já era viciada em heroína, enquanto Sid ainda era virgem. Começaram a namorar, e Sid pediu a Nancy que lhe desse heroína, afirmando que já sabia usar. Passou o dia inteiro a vomitar.

Nancy dividia um colchão com Sid no apartamento.Ela relata que tirou sua virgindade e o encantou.

Sid se uniu a ela e aos seus amigos e se viciaram juntos em heroína (ele já tinha a filosofia de vida de viver intensamente e morrer jovem). Ele usava maconha e anfetaminas apenas para se divertir.

Os amigos de Sid tentaram afastá-la dele, e abrir seus olhos. Malcon, sem sucesso, tentou sequestrá-la, mas apenas conseguiu mantê-la fora da turnê americana, porém, Sid bebia e falava de Nancy o tempo todo durante a turnê.

Após o termino da banda, Sid foi morar com Nancy em Nova York, no hotel Chelsea. Spungen tornou-se sua manager em 1978. Chegou um momento em que Sid estava convencido de que ele era a alma da banda e que poderia muito bem seguir em carreira solo. Até fez uma versão da música My Way (de Paul Anka), mas não foi muito longe. A carreira solo de Sid fracassou completamente e todo o dinheiro que conseguia era destinado ao vício em heroína.

A morte de Nancy
Vicious e a namorada brigavam muito e, em 13 de outubro (ou 12 de dezembro, varia conforme a fonte), ele encontrou a namorada morta no banheiro do quarto nº100, onde moravam com uma facada no abdome. Uma das histórias, diz que Sid estava drogado e a matou. Outra versão, envolve dinheiro desaparecido durante o assassinato e conta que Nancy foi assassinada por um traficante que vivia no apartamento. A terceira versão da história diz que Nancy, drogada, se matou. Ela não esperava nada da vida e eles tinham um pacto de suicídio.

Sid foi preso acusado de assassinar a mulher e, arrasado, tentou se matar várias vezes na cadeia e, enquanto esteve lá, Sid escreveu poesias e músicas para Nancy.

Juntando 30 mil dólares, a gravadora pagou a fiança e Sid foi libertado. Dizem que ele era um bom compositor e que as letras escritas na prisão nunca foram gravadas.

A recuperação de Sid e sua morte
Após ser liberado, Sid começa a namorar Michelle Robinson e, mesmo estando com ela, ele se envolve com a namorada do irmão de Patti Smith, Todd Smith. A história acaba em briga e Sid agride Todd com uma garrafa de cerveja em seu rosto. Sid retorna a cadeia e mais uma vez sob fiança, sai de lá após 55 dias com liberdade condicional.

Todos acreditavam na desintoxicação de Sid mas, após a festa em homenagem a sua libertação na casa de sua mãe, ele se trancou no banheiro e injetou uma dose a mais de heroína. Depois foi encontrado morto, deitado de costas na cama do apartamento de Michelle Robinson, na manhã de 2 de fevereiro de 1979, aos 21 anos, de overdose de heroína. Acredita-se que Sid havia roubado a droga da própria mãe e até mesmo que ele se suicidou por não conseguir viver sem Nancy.

Vicious foi cremado e conta-se que sua mãe perdeu parte de suas cinzas no aeroporto de Heathrow e depositou o resto no túmulo de Nancy (mesmo sem a permissão da mãe dela), como era o desejo de Sid.

O seu romance com Nancy tornou-se a versão de Romeu e Julieta no mundo punk.

quarta-feira, 12 de maio de 2010

Rolling Stones: drogas inspiraram clássicos do grupo

Mick Jagger nega a insinuação de que as drogas tiveram um impacto negativo nos Rolling Stones, insistindo que a banda escreveu alguns de seus maiores hits sob o efeito de entorpecentes.

A lendária banda entregou-se aos narcóticos no seu apogeu nos anos 60 e 70 - especialmente os compositores Jagger e Keith Richards. Mas o frontman insiste que o "clima de festa" ajudou a inspirar muitas de suas músicas, particularmente o icônico "Exile on Main Street" de 1972.

Jagger conta a Absolute Radio, "Foi um período em que todos consumiram muitas drogas, havia muito modismo nisso, mas eu quero dizer, trabalhamos duro também, então era como um clima de festa, vários visitantes, você sabe, existiam muitas drogas por aí, mas nem todo mundo estava completamente fora de si o tempo todo e nós fizemos várias músicas boas, você sabe."

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Como se a gente já não soubesse.

terça-feira, 11 de maio de 2010

Vídeo da semana



Banda:Blink 182

Green Day: confirmadas datas de apresentações no Brasil

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Foram confirmadas hoje as datas das apresentações dos Americanos do Green Day em terras brasileiras.

Rio de Janeiro, Brasil
Data: 15 de Outubro de 2010
Início das Vendas: 27 de maio de 2010
Link: www.livepass.com.br

Porto Alegre, Brasil
Data: 13 de Outubro de 2010
Início das Vendas: 16 de Julho de 2010
Link: A confirmar

Brasília, Brasil
Data: 17 de Outubro de 2010
Início das Vendas: 16 de Julho de 2010
Link: A confirmar

São Paulo, Brasil
Data: 20 de Outubro de 2010
Início das Vendas: 25 de Maio de 2010

Em São Paulo o show acontecerá no dia 20 de outubro, na Arena Anhembi. Os ingressos vão de R$180 a R$250 e começam a ser vendidos no dia 25 de maio.

segunda-feira, 10 de maio de 2010

Beatles: um quarteto de zumbis em “Paul is undead”

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De acordo com informações do G1, os BEATLES vão se transformar em zumbis na adaptação do livro “Paul is undead”, de Alan Goldsher, para os cinemas. Em português, o título seria "Paul Não Está Morto". No livro, John Lennon encarna um zumbi guitarrista que mata e reanima Paul McCartney e em seguida faz o mesmo com Ringo Starr e George Harrison. Eles saem às ruas para devorar cérebros dos fãs ao redor do mundo, além de combater uma ninja chamada Yoko Ono e serem perseguidos pelo maior caçador de zumbis: o vocalista do Rolling Stones, Mick Jagger. Um dos sócios da produtora Doublé Feature, Stacey Sher, falou sobre o projeto. “Como você pode não amar um livro onde Jesus concorda com o zumbi de John Lennon que os Beatles são de fato maiores que ele”, afirmou Sher. “Nós iremos em breve para os estúdios, financiadores e talentos”, completou.

domingo, 9 de maio de 2010

Ozzy Osbourne: ouça o novo single do madman completo

Depois de muita expectativa pelo lançamento do novo single do Madman, já que só tinhamos acesso a uma prévia, hoje já podemos conferi-lo sem cortes. Lançado no famoso seriado CSI:NY da emissora CBS, o single já pode ser ouvido em diversas rádios.
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O usuário do Rock Blog não fica para trás e também pode ouvir o novo single "Let Me Hear Your Scream" do novo álbum de Ozzy Osbourne "Scream", que será lançado mundialmente no dia 15 de Junho, aqui.

sábado, 8 de maio de 2010

Woodstock Brasil: 70% de chance de acontecer, diz produtor

O produtor Eduardo Fischer, da Totalcom Communication Group, falou, na tarde desta sexta-feira (7), sobre as reais chances de realização do festival Woodstock no Brasil. A informação é do Terra.

Porém, Fischer só confirmou que o evento será realizado no Estado de São Paulo e terá a sustentabilidade como um de seus pilares. Local e atrações não foram confirmados, mas o produtor disse que o evento terá o clima dos maiores festivais do mundo. "Posso adiantar que traremos o espírito do Coachella e Glanstonbury", postou Fischer em seu Twitter. Anteriormente, a assessoria de imprensa do grupo havia confirmado a realização do evento na Fazenda Maeda, nos dias 7, 8 e 9 de outubro. Porém, as novas informações deixam em aberto o local onde o festival será realizado.

Fischer também comentou sobre as possíveis bandas que se apresentarão no festival. Há algumas semanas, nomes como GREEN DAY e Linkin Park surgiram com bastante força. "Continuem mandando os pedidos de bandas, embarco no domingo para, quem sabe, as últimas rodadas de negociação", escreveu o produtor.

quinta-feira, 6 de maio de 2010

Megadeth: ...e que tal uma ex-guitarra do Dave Mustaine?

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Você pode adquirir por menos de um terço do preço, uma guitarra Jackson Y2KV que já pertenceu a Dave Mustaine (com certificado de garantia assinado pelo mesmo), e que segundo o vendedor foi utilizada na tourne do disco ““World Needs a Hero””.
Apesar de parecer um valor muito elevado, uma guitarra destas não é tão fácil de ser encontrada. Ao contrário das tradicionais "king V" da Jackson, a Y2KV, que segue o estilo vintage mais arredondado de uma tradicional Flying V da Gibson, nunca foi produzida em série. Ou seja, para conseguir uma destas somente sob encomenda ou garimpando muito bem, o que naturalmente eleva o preço do produto.Imagem

quarta-feira, 5 de maio de 2010

Deep Purple: Ian Gillan fala sobre "Smoke On The Water"

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Harbant Gill, do Jornal Herald Sun, recentemente entrevistou o cantor do Deep Purple Ian Gillan. Seguem abaixo alguns trechos da conversa.

Como vocês criaram o riff da "Smoke On The Water"?

Gillan: "As melhores coisas acontecem espontaneamente. Estávamos gravando um álbum chamado 'Machine Head' em Montreux na Suíça. Precisávamos de mais sete minutos nele e nós só tínhamos mais um dia e o engenheiro disse 'E aquela sessão que fizemos no primeiro dia para a checagem de som?' Foi só uma ‘jam session’ na verdade. Então juntamos aquilo com a história dos eventos que ocorreram durante a gravação. A maioria das coisas que vão dar certo acontecem bem rápido".

Todas suas músicas são escritas assim?

Gillan: "Absolutamente. Nunca entramos no estúdio com material preparado... nunca entramos. Quando chegamos no estúdio nós acendemos a chaleira, tomamos um chá, dizemos 'Como vai a família?' 'Ainda tem aquele carro velho?' 'Aquele cachorro ainda está vivo?' e então começamos a fazer um som. É assim que as músicas são escritas".

Se alguém lhe dissesse naquela época que crianças de sete anos de idade tocariam aquele riff em 2010, o que você diria a essa pessoa?

Gillan: "Até 15 anos atrás eu ficaria muito surpreso, porque a música contemporânea é uma coisa de geração. É bem incrível como as platéias mudaram na maioria dos lugares do mundo. Agora nossas platéias estão com idade em torno dos 18 anos. É um choque para mim. Eu disse à minha filha depois que terminamos um show em Wembley: 'Grace, quem deixou a criançada entrar?', e ela disse 'Pai, você não entende, né? Deep Purple é bem legal'. Ela tinha 15 anos na época, hoje está com 26... e escrevendo suas próprias músicas".

Você já imaginou que este se tornaria um dos primeiros riffs que todos alunos de guitarra aprenderiam?

Gillan: "É por causa de sua simplicidade. Aprendemos blues e um monte daquelas coisas vieram de estruturas simples. Quando eu peguei minha guitarra eu passei o primeiro dia aprendendo o acorde E, no segundo dia o A, então o B7 e de repente eu conseguia tocar blues. Eu acabei de terminar alguns shows com orquestras... e eles adoram porque se você tem uma estrutura simples você pode aparecer o quanto quiser durante a performance".

Como vocês se sentem quando tocam aquela música no palco quase 40 anos depois?

Gillan: "Me dá um frio na barriga por volta do meio dia num dia de show todas as vezes. Tocamos em 48 países e geralmente trabalhando em mais ou menos cinco cidades numa semana. Você pode facilmente ficar blasé... mas não há nada igual a se levantar ali e improvisar. É como fazer algo no circo, como uma apresentação de trapézio, onde você tem feito isso por anos mas você tem que tomar cuidado. Eu cantei 'Nessun Dorma' duas vezes com o Pavarotti e ele me disse que ele tinha escutado 'Smoke' umas cinco ou seis vezes e todas as vezes foi diferente. Ele tinha inveja porque se ele desviasse o mínimo que fosse da interpretação tradicional das árias famosas ele seria crucificado. Nós temos liberdade. É empolgante. E como você ir pro escritório todo dia, e então lá fora você tem sua motocicleta te esperando e você pula nela e vai rugindo pela noite e sente o vento soprano nos seus cabelos. É como o esporte, você conhece seus colegas de time mas nunca sabe o que vai acontecer no dia".

terça-feira, 4 de maio de 2010

Baterista diz que Foo Fighters deve lançar CD neste ano

A banda americana Foo Fighters planeja lançar seu sétimo álbum de estúdio neste ano, garante o baterista Taylor Hawkins. Em entrevista ao site New Musical Express, o músico disse que o grupo já compôs "15 boas músicas". Banda de Dave Grohl já prepara seu novo álbum de estúdio

Slash convida Justin Bieber para um bar de strip


Justin Bieber, cantor pop de 16 anos, foi convocado para um passeio que certamente muitos adolescentes na virada dos anos 80 pros 90 teriam vendido a alma para fazer: ir a um clube de strip-tease junto a Slash. O guitarrista comentou o convite feito ao atual ídolo teen para os jornalistas australianos, durante sua passagem pelo país, em um evento organizado pela MTV local.

Tanto Justin quanto Slash viajaram à Austrália, e Bieber havia comentado que gostaria de encontrar o ex-Guns N' Roses para um jantar. "Eu disse que talvez eu e algumas garotas levássemos ele a um bar de strip", revelou o guitarrista. "Mas não rolou porque o segurança dele me contou que ele tinha tipo um toque de recolher e que estava acompanhado da mãe dele."


É, Justin, strip club definitivamente não é o seu lugar.

segunda-feira, 3 de maio de 2010

THE OFFSPRING



THE OFFSPRING


Início da carreira
Em 1984, os adolescentes Dexter Holland e Greg Kriesel, que eram colegas de ginásio em Huntington Beach resolveram formar uma banda após saírem de um concerto da banda de projeção local, Social Distortion.[10]


O grupo em concerto em 2001.Mais tarde, Kevin "Noodles" Wasserman foi chamado para banda pelo seu infame talento de conseguir bebidas alcoólicas para os integrantes da banda, na época menores de idade.[13]

Tocando sob o nome de Manic Subsidal, em 1985 a banda decide trocar de nome para The Offspring.[9] Seu primeiro single foi lançado no formato de vinil pela gravadora independente Black Label Records e teve tiragem de mil cópias, contendo as canções "I'll Be Waiting" e "Blackball".[10] Mais tarde, o baterista original resolveu sair da banda para dedicar-se mais aos estudos, sendo trocado por Ron Welty, com dezesseis anos na época.[10][14]

Seu álbum de estréia, The Offspring, foi lançado pela gravadora independente Nemesis Records em 1989 e produzido por Thom Wilson, vendendo três mil cópias dessa estréia em vinil.[10] Dois anos depois, uma de suas canções é inserida numa coletânea da Epitaph Records (selo pertencente ao guitarrista do Bad Religion, Brett Gurewitz), lançando logo no ano seguinte seu primeiro álbum de estúdio pela nova gravadora, Ignition.

Entrada numa gravadora maior
Em 1994, após realizar uma turnê pelos Estados Unidos junto de bandas como Pennywise e NOFX, o grupo lançou seu segundo álbum de estúdio pela Epitaph, Smash. Houve sucessos instantâneos, como "Come Out and Play (Keep 'Em Separated)", "Self Esteem" e "Gotta Get Away", fazendo com que esse fosse o álbum mais vendido de todos os tempos por uma gravadora independente.[10] "Come Out and Play" tornou-se um sucesso na MTV e deu o início a uma disputa entre as grandes gravadoras da época por um contrato com a banda, especialmente pelo fato de que Smash já havia alcançado o quarto lugar na parada musical dos 200 álbuns mais vendidos da Billboard. Mas somente anos depois, em 1997, que a banda fechou seu contrato com a Columbia Records (Sony Music) e lançou o álbum Ixnay on the Hombre, porém devido a desavenças entra a banda e o co-fundador da gravadora, Brett Gurewitz, a banda lançou esse álbum na Europa ainda pela gravadora Epitaph Records. Vendeu mais de cinco milhões de cópias no mundo todo, chegou a nona posição na lista dos mais vendidos da Billboard. Os singles "All I Want", "Gone Away" e "I Choose" emplacam nas paradas de rock. Segundo boatos, Dexter Holland escreveu a canção "Gone Away" após sua namorada morrer em um acidente de automóvel.

Vídeo da semana



Artista:Metallica
CD: St.Anger

Red Hot Chili Peppers: banda pode sair em “Guitar Hero”

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_P96bkoFJCpLFzk0Qzy-6KhMvICyunR40CVY4-UA360ftQE5cq52IennxTYrdiklhqox6pFyDt791jxngcbS6aAp-RzIS8NBs80HFSXlkvAayq3KP4ygndFfl8xSk1dYpjRMg58Fe5r17/s1600/RED-HOT-CHILI-PEPPERS-2009-NOVO-CD.jpg

De acordo com informações do site Vírgula, o Red Hot Chili Peppers pode ganhar sua versão do game Guitar Hero. A notícia foi divulgada pelo site especializado em jogos Kotaku.

Os rumores sobre um novo jogo com a banda americana começaram depois de uma pesquisa da Activision para saber do interesse do público no conceito. O Red Hot Chili Peppers já havia aparecido nos games “Guitar Hero III” e “Guitar Hero: On Tour.”

domingo, 2 de maio de 2010

A Volta do Raimundos


Uma das melhores noticías para o Rock n’ Roll e para o Rock Brasil, em especial, é a volta de uma das maiores bandas brasileiras, de todos os tempos; a partir de janeiro de 2010, Tico Santa Cruz assume o vocal do Raimundos, durante uma turnê pelo país.

O líder do Detonautas afirmou ser possível conciliar o trabalho nas 2 bandas, enquanto que o líder do Raimundos, Digão, disse: “Vamos fazer enquanto for bacana.” Melhor para nós, os amantes do bom Rock.

Green Day deve tocar no Brasil ainda este ano

Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt e Tré Cool devem se apresentar no Brasil até o fim do ano. A informação foi divulgada pela colunista Mônica Bergamo, do jornal "Folha de S. Paulo".

Segundo ela, o Green Day teria assinado contrato para apresentações em outubro nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro.
[Fonte: Cidade WebRock ]

sábado, 1 de maio de 2010

BLINK 182


BLINK 182
O início
O Blink-182 era formado por três membros: Thomas Matthew DeLonge, Jr. (Tom) na guitarra e no vocal, Mark Allan Hoppus (Mark) no baixo e vocal, Scott Raynor (Scott) na bateria e na percussão. O grupo era conhecido no mundo todo por suas melodias punk rock que tornaram-se sucessos nas paradas musicais e pelo seu humor nas canções. A banda diferenciava-se das outras bandas punks pelo seu conteúdo humorístico, em contraste às letras de outras bandas do gênero, que apresentam um engajamento político-social. O Blink-182 inovou no punk, trazendo a tona o gênero que não estava muito em alta.

A história da banda começou quando Scott e Tom se conheceram no ensino médio. Logo após conheceram Mark e o inseriram na banda. Mark ficou ausente do grupo por um tempo, pois tinha problemas com uma namorada, voltando logo após para completar a formação e começar a carreira de sucesso.

Até o fim de 1993 a banda lançou Flyswatter. A demo tape foi gravada com material caseiro, o que explica a fraca qualidade de som. Quem escuta essa demo percebe como a qualidade da banda mudou desde então. Antes do fim do ano, a banda lançou outro cassete conhecido como Buddha. Em torno de mil cópias foram produzidas pela Cargo Filter Records. No início de 1994 o Blink lançou seu primeiro álbum de estúdio, Cheshire Cat, lançado pela Grilled Cheese Records. O álbum continha várias novas versões de músicas que apareciam no demo Buddha.

Pouco após o lançamento de Cheshire Cat, o grupo foi ameaçado legalmente por uma banda techno da Irlanda de mesmo nome. Para evitar um processo demorado, o Blink adicionou o número 182 no final de seu nome. Apesar de haver rumores do motivo pelos quais estes números foram escolhidos, todos os membros da banda deixaram claro que eles são totalmente aleatórios, porém há rumores de que o número originou-se do filme Scarface, no qual Al Pacino fala 182 vezes a palavra fuck.

O sucesso e a entrada de Travis Barker
Devido ao estouro do punk rock na década de 1990 (com bandas como Green Day e The Offspring), o Blink-182 assinou com os gigantes da MCA Records. Após mudarem-se para Encinitas, Califórnia, a banda gravou o álbum Dude Ranch com o produtor Mark Trombino. O álbum foi um sucesso e os singles, "Josie" e "Dammit" ficaram no topo das paradas dos Estados Unidos.

Em 1998 a banda teve um problema com Scott, pelo forte consumo de bebidas. Apesar de que alguns acreditam que ele deixou o grupo para conseguir seu diploma na faculdade, ou talvez que ele preferisse ficar na cena underground, ainda não foi esclarecido o que aconteceu. Quando Scott desapareceu durante uma turnê pelos Estados Unidos, a banda precisou de outro baterista para substituí-lo por um concerto. Travis Barker, que estava tocando com a banda The Aquabats, com quem o Blink-182 estava em turnê, decidiu tocar com eles aquela noite. Após aprender todo o set da banda em duas horas e tocando todas as canções com facilidade, Mark e Tom decidiram que Travis era o homem que a banda precisava e Scott foi separado do grupo. Depois que Travis entrou no lugar de Scott, houve boatos de que a canção "Man Overboard" foi escrita para o antigo baterista do grupo, ao menos ela tem trechos curiosos como: "Me desculpe, acabou", "Você saiu da linha e raramente está sóbrio", "Nós não podemos depender das suas desculpas porque no final é inútil", "Não posso dizer que sinto a falta dele", "Perda de um bom amigo, a melhor das intenções eu achei", "Cubra as cicatrizes, ponha a sua máscara de falsidade" e "Abandonei você no bar pra que tentasse salvar a sua face".[12]


Tom DeLonge e Travis Barker em concerto com Mark Hoppus em agosto de 2003 no Bahrein.Em 1999 foi lançado o aguardado Enema of the State. O álbum teve sucesso, e o Blink-182 ficou famoso entrando para o cenário musical central com aparições na MTV, com singles como "All the Small Things", "What's My Age Again?" e "Adam's Song". "All The Small Things" foi uma que humilhava todas as boy bands, incluindo principalmente a banda Backstreet Boys. A canção de Enema of the State teve sua origem no mesmo estilo seguido por bandas como NOFX, Green Day e The Offspring, mas era mais acessível para o rádio e tinha letras com que mais adolescentes podiam identificar-se. Isso fez com que o Blink perdesse sua credibilidade na cena punk principalmente pelo fato de que agora eles dividiam espaço com outras bandas populares de garotos, como os Backstreet Boys e o *NSYNC e foram tachados de "banda de garotinha adolescente" e de "terem se vendido por dinheiro".

Em 2000 foi lançado o único álbum ao vivo da banda, The Mark, Tom, and Travis Show (The Enema Strikes Back!), que contém várias canções do álbum Enema of the State, sendo que uma das canções, "Dumpweed", foi lançada como um dos singles do álbum, ao lado de "Man Overboard", porém a segunda canção citada foi a única que não apareceu como ao vivo no álbum.

Em 2001 o Blink-182 continuava seu reinado como os "reis do punk rock", gravando Take Off Your Pants and Jacket, que seguia as mesmas fórmulas básicas do sucesso Enema of the State. A banda continuou sem ganhar nenhuma credibilidade, mas seu sucesso no "mundo rock" ainda era evidente. No mesmo ano, apareceram na capa da revista CosmoGirl e ganharam um prêmio no Nickelodeon's Kids' Choice Award. Essas duas coisas fizeram com que a popularidade do Blink-182 caísse ainda mais no cenário punk, mas projetos laterais de Tom Delonge e de Travis Barker (Transplants e Box Car Racer) fizeram com que sua credibilidade começasse a crescer lentamente.

Durante esse tempo, o grupo fez outro álbum de sucesso, lançado em 2003. Descrita como uma auto-meditação na decadência romântica, seu quinto álbum de estúdio, Blink-182, (sem título) apresentava os singles "Feeling This", "I Miss You", "Down" e uma influência dos anos 1980, "Always". Travis Barker confirmou que a banda deixou o álbum sem título para representar um Blink totalmente novo. O álbum apresenta um tipo de música mais profundo do que qualquer outra coisa que o Blink já tenha feito, e fez com que ganhassem mais credibilidade no rock moderno enquanto ainda eram exibidos na MTV e em estações de rádio populares. Os críticos falaram que seu som ficou parecido com o estilo do The Police e do U2, apesar de que os membros da banda alegam ter tido maior influência do The Cure, cujo membro Robert Smith apareceu em "All of This". Segundo os ouvintes do álbum, as canções, junto com as letras, ficaram mais profundas. Uma turnê com a banda No Doubt no verão de 2004 também foi um sucesso. Depois da turnê, eles decidiram visitar a Irlanda para conhecer aqueles que já foram seus "inimigos", a banda Blink da Irlanda.

Hiato
Em fevereiro de 2005, o Blink-182 anunciou em seu site oficial um hiato indefinido.[10] No final do mesmo ano a banda lançou uma coletânea com seus melhores hits, o CD Greatest Hits, que inclui "Another Girl, Another Planet", (cover de The Only Ones) cantada por Mark e e usada em um programa de Travis na MTV estadunidense e "Not Now", (bônus da versão britânica do álbum Blink-182) cantada por Tom. Originalmente, "Carousel" não estava na lista de canções, mas a pedido dos fãs ela foi incluída. O grupo lançou na mesma data o DVD Greatest Hits, que contém 13 videoclipes das canções mais famosas da banda.

Mark Hoppus e Travis Barker se envolveram em um projeto musical chamado +44, cujo o primeiro álbum de estúdio, When Your Heart Stops Beating, saiu em 14 de novembro de 2006. A canção "No It Isn't", feita por Mark para Tom, contém trechos polêmicos como "vamos cortar os nossos pulsos e queimar algo bonito" e "por favor entenda, isso não é apenas um adeus, isso é um eu não aguento você",[13] explicando assim o motivo do fim do Blink-182.

Tom Delonge também está em uma nova banda, Angels and Airwaves, comentou sobre seu novo projeto: «Assim que acabou toda a confusão do Blink-182 quando estávamos na Europa, tive uma visão muito estranha. Meu coração estava batendo muito rápido durante três semanas seguidas de um jeito que nunca tinha acontecido antes. Eu senti como se eu tivesse sido tocado por algo e tinha que fazer algo concreto». Seu primeiro álbum de estúdio foi lançado em 23 de maio de 2006, We Don't Need To Whisper. Mark comentou sobre o álbum: «É tudo longo e repetitivo demais. Eu sempre amei a simplicidade das composições e letras do Tom, mas esse disco soa forçado e pretensioso demais».[14] A banda Angels and Airwaves faz covers de algumas canções do Blink-182 como: "Down" e "I Miss You", já o +44, faz covers de "Dammit", "The Rock Show" e "What's My Age Again?".

Mark Hoppus em entrevista para os sites da MTV e B182.com confirmou o fim da banda. De acordo com ele, através de seu empresário, Tom não continuaria na banda por não ter "controle pleno das ações e querer mais tempo com a família". Mark também comentou que o grupo tinha sido uma democracia desde o primeiro dia, mas perto do fim, Tom estava querendo decidir tudo sozinho, segundo Mark ele nem mesmo ligou para acabar com a banda, foi seu empresário que fez isso.[15] Travis Barker em entrevista acusou Tom de ter sido o causador tanto das brigas entre os integrantes, quanto do fim do Blink, dias depois em outra entrevista ele começou a chorar afirmando que Tom nunca mais falou com ele nem com o Mark. Segundo Mark, o que se sabe é que nos últimos tempos o Blink ainda estava junto, mas Tom só se comunicava com ele e Travis por meio do empresário e quando havia reuniões da banda, Tom ficava de cabeça baixa de um lado da sala ao lado do empresário enquanto Mark e Travis ficavam de outro lado. Tom DeLonge também deu várias entrevistas, contando um pouco sobre o hiato, em uma delas na época, afirmava que havia uma possibilidade do grupo lançar um último álbum e encerrar as atividades após esse lançamento.[16]

Retorno
Em 8 de fevereiro de 2009, às 18h42min(Horário de Los Angeles), Tom DeLonge, Mark Hoppus e Travis Barker reapareceram juntos pela primeira vez, desde a separação, na cerimônia do Grammy Awards. Hoppus anunciou o retorno do grupo, fato confirmado por uma mensagem deixada no mesmo dia no site oficial da banda.[11] O logo da banda também foi atualizado, com um novo visual cromado e agora com seis flechas. Tom Delonge confirmou também que o Blink 182 participaria de um grande evento em 2009; e que o Angels & Airwaves não havia acabado, ao contrário do +44, que teve suas atividades encerradas. DeLonge também disse que o novo álbum do Blink 182 será uma fusão de todos os trabalhos que eles já fizeram.

Eles haviam dito que iriam lançar um single antes da turnê de verão e o nome da música também havia sido divulgado: "Up All Night". Porém, em entrevista recente, o baixista Mark Hoppus disse que talvez não lançariam durante essa turnê, que começou no dia 23 de julho em Las Vegas e tem mais de 50 shows agendados nos Estados Unidos e Canadá.

Em entrevista à Billboard, o vocalista/guitarrista Tom DeLonge contou que o Blink-182 está em negociação com a gravadora Interscope e por isto o novo disco apenas ficará pronto em 2011. Tom também está trabalhando no novo álbum de sua banda paralela, o Angels and Airwaves. Porém na tarde do dia 26 de janeiro de 2010 Mark postou em seu twitter: "2011 está tão longe, farei de tudo para ter o novo álbum do Blink em 2010."

Ozzy Osbourne divulga capa de “Scream”

A imagem que você vê ao lado é a capa do novo álbum de Ozzy Osbourne, “Scream”. O disco, sucessor de “Black Rain”, de 2007, será lançado oficialmente em 15 de junho, via Epic Records. Uma curiosidade da capa do novo disco é o retorno do mesmo logo com o nome do cantor, semelhante ao usado nos primeiros álbuns solos de Ozzy Osbourne.

“Scream” foi produzido pelo próprio Ozzy em parceria com Kevin Churko, mesma dobradinha do disco anterior. O primeiro 'single' é a música “Let Me Hear You Scream” que foi veiculada em um episódio da série “CSY:NY” no dia 14 de abril.

A atual banda que acompanha Ozzy Osbourne é formada por Gus G. (guitarra), Rob 'Blasko' (baixo), Tommy Clufetos (bateria) e Adam Wakeman (teclado). A seguir o repertório de “Scream”:

01. Let It Die
02. Let Me Hear You Scream
03. Soul Sucker
04. Life Won't Wait
05. Diggin' Me Down
06. Crucify
07. Fearless
08. Time
09. I Want It More
10. Latimer's Mercy
11. I Love You All

BRING ME THE HORIZON


História
A banda foi formada por ex-membros de bandas locais. O nome Bring Me The Horizon veio do filme Piratas do Caribe, no qual o Capitão Jack Sparrow grita "Agora ... Traga-me esse horizonte" (Bring me that horizon). Depois de alterar ligeiramente a frase original, através da simples mudança de 'esse' para 'o', Bring Me The Horizon, em seguida, tornou-se o nome oficial da banda. Eles têm atualmente um contrato com a gravadora Visible Noise Records, mas foi originalmente assinado por Thirty Days of Night Records e foi a primeira banda a ser assinado com essa gravadora. A banda também tem contrato com a Epitaph Records, no E.U.A. e também com a Shock Records na Austrália. Eles já entraram em turnê no passado com bandas como os Lostprophets, The Blackout, Killswitch Engage e The Haunted. Eles fizeram uma turnê no Reino Unido durante março e abril de 2007, com a banda de metalcore I Killed the Prom Queen. Eles tocaram no Download Festival em junho de 2007 também com Iron Maiden, Slayer e outros.

NOTICIAS RECENTES
Bring Me The Horizon também tocou no Download Festival 2008. incluindo com uma aparição de Travis Gym Class Heroes, em 6 de agosto, em Calgary. Ele cantou com Oliver Sykes na música Diamonds Arent Forever. Em novembro de 2007 fez uma tunê australiana no Gigantour (Evento local), tocando durante três dias. Eles retornaram para a Austrália em maio/junho de 2008, aparecendo no II Killed The Prom Queen's no final da turnê. Eles também apareceram no Warped Tour nos Estados Unidos.

SEX PISTOLS



SEX PISTOLS

O começo
O Sex Pistols surgiu numa conjuntura favorável ao nascimento da cultura punk. Malcom McLaren foi um dos maiores responsáveis pela propagação do punk-rock no Reino Unido. A história de McLaren começa a ficar interessante em 71, quando foi inaugurada a Let It Rock, uma loja de roupas para a nova geração de teddy boys - filhotes das gangues originais, surgidas nos idos de 53. Desde então, McLaren tornou-se uma celebridade entre músicos e modernos londrinos.

Em 1973, os integrantes da banda protopunk New York Dolls entram na Let It Rock. O visual da banda (uma mistura de glitter e sadomasoquismo) conquista McLaren e ele vira seu empresário. Em Nova Iorque, percebe o quanto os New York Dolls estavam ultrapassados e salta borda fora. Apesar de renegar os Dolls, o empresário trouxe uma ideia brilhante dos Estados Unidos. Depois de perceber que o que valia no mundo do rock, em 75, era muito mais a atitude do que o som, McLaren decidiu construir uma banda segundo seus novos padrões.

Mais uma vez em Londres, reassume a sua loja - agora chamada SEX - e transforma-a no epicentro do terremoto que sacudiria o mundo pop, ajudado pela estilista Vivienne Westwood. Segundo o próprio McLaren, criou os Sex Pistols.

Reunir os quatro Pistols foi fácil: Steve Jones e Paul Cook (respectivamente guitarrista e baterista) viviam na SEX. Glen Matlock, baixista e empregado da loja aos sábados, foi convocado imediatamente. Faltava escolher um vocalista.

Depois de descartar o crítico Nick Kent e o cantor Richard Hell para a vaga, a banda experimenta um velho freqüentador do sítio, um adolescente de dentes podres chamado John Lydon. O teste é feito na loja, com o vocalista a cantar numa jukebox. Johnny, que nunca tinha cantado na vida antes, foi aprovado pela sua postura e comportamento anti-social. Em resumo, era perfeito para a vaga. Os ensaios começam. Agora a banda chama-se Sex Pistols e John Lydon vira Johnny Rotten (literalmente, Joãozinho Podre).

O primeiro concerto acontece em 6 de novembro de 1975, que foi um fiasco inevitável dada a pouca preparação da banda. Esse mítico show é retratado no filme 24H Party People. A personagem central do filme, Tony Wilson (patrão da editora Factory e da discoteca Hacienda - responsável pelo lançamento de bandas como os Joy Division, Happy Mondays e New Order), afirma no filme que aquele concerto foi o início do movimento que se seguiria, um movimento que ainda hoje permanece e com muito sucesso.

[editar] O movimento alastra-se
Paralelamente ao início dos Pistols, dezenas de bandas começam a seguir o estilo, sobretudo em Londres. A epidemia alastrou-se rapidamente. O motivo para tanta rapidez era simples: estava na hora de renegar a mesmice dos paleolíticos rockstars da época.

Não por acaso, um jovem chamado Joe Strummer - sim, o vocalista do The Clash - resolveu acabar com seu velho grupo, o 101'ers, depois de dividir o palco de um pequeno festival com os Sex Pistols.

O grupo The Clash foi formado em 24 horas, em 76. Depois de um encontro no mercado de rua de Portobello Road, Mick Jones (guitarra), Paul Simonon (baixo) e Strummer já começaram a ensaiar. Achar o baterista Terry Chimes foi apenas questão de tempo. Logo, os Pistols tinham com quem dividir as parcas luzes do circuito punk londrino.

O movimento crescia a cada dia e bandas não paravam de surgir - entre elas The Damned, The Stranglers, Siouxsie & The Banshees, Generation X (que contava com um vocalista endiabrado chamado Billy Idol), mas até meados de 1976 nenhum disco havia sido lançado. O primeiro compacto punk saiu em 5 de novembro do mesmo ano, "New Rose" da banda The Damned. Pouco antes, em 8 de outubro, os Pistols assinam o histórico contrato com a EMI - a gravadora dos Beatles, The Animals e The Mamas & The Papas, entre muitos outros. Um mês depois, chega às lojas o histórico compacto "Anarchy in the U.K.", que acertou o alvo - o caquético império britânico e os seus valores - mas não derrubou por completo o adversário. Os Pistols ainda eram conhecidos apenas no gueto de onde surgiram.

Mas a televisão encarregou-se de levar o punk aos púdicos lares ingleses. No dia 1 de dezembro de 1976, Siouxsie, os Pistols e outros punks são os astros de um dos programas de maior audiência da TV inglesa, levado ao ar às cinco da tarde, a famosa hora do chá, na qual famílias concentram-se frente à TV. Depois do programa, dois milhões de britânicos passam a amar ou odiar os Sex Pistols. Motivo: pela primeira vez na história, a expressão "Fuck Off" (Foda-se) é dita diante das câmeras. O protagonista da história só podia ser Johnny Rotten.

Melhor golpe de marketing seria impossível. A imprensa caiu de pau no episódio, detonando os Pistols por completo e, de quebra, levando o movimento às primeiras páginas de todos os jornais. Dez mil cópias de "Anarchy In The U.K." são vendidas diariamente. Contudo os Pistols são chutados da EMI em 6 de janeiro de 1977.

1977: O ano do punk
Glen Matlock nunca se deu bem com Johnny Rotten, apesar de ser considerado por muitos o melhor músico do grupo. Em fevereiro de 1977 as brigas encresparam - sobretudo no que se referia às suas diferenças políticas - e Matlock é enxotado. A saída do baixista motivou a entrada daquele que viria a ser o maior símbolo do punk rock em todos os tempos, Sid Vicious.

O melhor amigo de Rotten não sabia tocar, e estava o tempo todo chapado com drogas de todo o tipo. Contudo, sua performance (posando) ao vivo e sua personalidade autodestrutiva deram o toque final na fórmula do grupo. Vicious dá trabalho desde o início: num dos primeiros ensaios, passa mal e é levado as pressas para o hospital. Diagnóstico: hepatite causada pelo alto consumo de álcool e droga, é claro.

Apesar de terem cancelado dezenas de shows, os Pistols logo assinaram um contrato com a gravadora A&M Records, e aproveitando o jubileu de prata da rainha Elisabeth II, quando completou 25 anos no poder da Inglaterra, a banda solta o compacto de "God Save The Queen". A canção trazia uma das máximas do movimento punk: "Não há futuro na Inglaterra."

Em março, foi a vez da A & M despedir o grupo. Os motivos foram exatamente os mesmos da EMI, mas desta vez os quatro Pistols e McLaren embolsaram cerca de 75 mil dólares cada um. Dois meses depois, a Virgin contratou a banda. Enfim, o grupo achara a gravadora perfeita. Dirigida por Richard Branson - um jovem milionário excêntrico e quase tão maluco quanto os músicos que contratara-, a Virgin banca todas as brigas dos Pistols, inclusive o veto da BBC a "God Save The Queen". Numa das raras entrevistas dadas pelos Pistols na época, Johnny Rotten explica a revolta de sua banda: "A música precisa dar assistência a todo esse lixo (a sociedade britânica). A música tem que mostrar saídas para se vencer a estagnação. Ela tem que ser verdadeira mas também bem-humorada. E isso não é política."

O compacto chegou à terceira posição na parada britânica enquanto a banda preparava seu tão aguardado álbum de estréia, que acabou sendo lançado em 12 de novembro: "Never Mind The Bollocks, Here's The Sex Pistols" ("Abaixo aos idiotas, aqui estão os Sex Pistols"). Então, de repente, a Inglaterra ficou pequena para o punk rock.

O último tiro dos Pistols
Mais uma vez os pioneiros são os Pistols. A banda foi para os Estados Unidos em janeiro de 1978 e encontra o país no auge da febre disco, apesar da aceitação do punk entre alguns poucos nova-iorquinos. O visto de permanência no país valia apenas dezesseis dias, o que força a banda a fazer uma miniturnê em ritmo de maratona. Ela passa por Atlanta, Dallas, Tulsa e, finalmente, chega ao berço do psicodelismo, San Francisco.

No dia 14 de janeiro os Pistols fazem seu último show, para uma platéia de 5500 pessoas. Quatro dias depois, no restaurante do hotel onde a banda estava hospedada, em San Francisco, Paul Cook e Steve Jones dizem a Rotten que querem acabar com a banda. Pior: McLaren pensava o mesmo. O vocalista subiu até o quarto do empresário. Lá, ouviu Mclaren confirmar a história e ainda expulsá-lo da banda, sob a acusação de ser responsável pelo fracasso de vários projectos do grupo - entre eles a famosa visita ao assaltante Ronald Biggs no Rio de Janeiro, feita por Cook e Jones pouco tempo depois.

Enquanto a banda chegava ao fim, Sid Vicious estava internado num hospital, a recuperar-se de mais uma overdose. Depois do desmantelamento dos Pistols, o baixista ainda gravou algumas canções com Cook e Jones, como a absurda versão de "My Way" e "Belsen Was A Gas", incluídas no filme e disco The Great Rock N Roll Swindle.

Vicious iniciou então uma carreira solo, acabada numa cela de cadeia. O baixista foi preso pelo suposto assassinato de sua namorada Nancy Spungen, em 11 de outubro de 1978. O fato nunca ficou totalmente esclarecido: o corpo esfaqueado foi achado no banheiro do quarto 100 do Hotel Chelsea, onde eles viviam. Boatos dizem que Sid estava completamente chapado de heroína ao seu lado. O baixista foi preso imediatamente e só saiu da cadeia após a Virgin ter pago uma fiança de 50 mil dólares. Em 2 de fevereiro de 1979, menos de 24 horas depois de sua libertação, Vicious sofre uma overdose de heroína no banheiro da casa de sua mãe durante uma festa. Aos 21 anos de idade, estava morto o homem-símbolo do punk rock.

Malcom McLaren, Paul Cook e Steve Jones chegavam a Nova Iorque poucas horas depois, ironicamente com a intenção de manter Vicious longe da heroína. "Não creio que Sid morreu por causa dos problemas com os Pistols. O que eu não entendo é como as pessoas que estavam com ele na festa o deixaram consumir heroína", disse Mclaren a Melody Maker, dias depois da morte do baixista.

O engodo assumido The Great Rock N' Roll Swindle só veio para colocar um ponto final no mito Sex Pistols. Tanto o disco quanto o filme são obras erráticas, que valem apenas pelo registro de algumas das imagens - sonoras e visuais - mais importantes da história do punk. Na seqüência em que Vicious canta "My Way" e estoura os miolos da platéia de velhinhos que o assiste está resumida a história dos Pistols - arrasou a Inglaterra e mudou os conceitos do rock para sempre.

Relançamento de "Never Mind The Bollocks"
Em 14 de Setembro de 2007, os integrantes da formação original do Sex Pistols (Johnny Rotten, Steve Jones, Paul Cook e Glen Matlock) anunciam sua volta aos palcos em apresentação única. O show de dia 8 de novembro de 2007, na Brixton Academy, Londres, com o objetivo de comemorar os 30 anos do álbum "Never Mind The Bollocks" e também o realizar seu relançamento.